CHRIS CORNELL, un héroe menos, una leyenda más...

Es difícil comenzar a escribir sobre la base de la muerte, es difícil comenzar a escribir sabiendo ya el desenlace, personalmente por eso me cuesta tanto deletrear estas líneas, nunca fui un acérrimo fanático de Soundgarden, de hecho, me declaro un “fan boy” de nirvana, pero si de algo estoy seguro, es que si el grunge no hubiera existido, el rock se hubiera transformado en el nuevo pop, y la industria habría mutado a una especie de mezcla entre Michael Jackson con Madonna…

¿Hacia dónde vamos?, esa era la consigna de estos adolescentes de Seatle, que no se sentían identificados con rockeros que se pintaban los ojos, se vestían con ropas afeminadas, con brillos y pirotecnia, ellos eran más bien de la calle, camisas a cuadros, y jeans rotos, no por moda, sino que era lo que había, recuerdo una entrevista a Dave Grohl, en donde criticaba los programas busca talentos como american idol, o cosas como esas, y hacia un reflexión que no la recuerdo literal, pero era algo así, “no puedes estar haciendo una fila todo el día, para en dos minutos, convencer a tres o cuatro personas que poco y nada saben de música, entregarles tus sueños, tu esperanza, tu vida misma, solo en esos dos minutos, en donde además de destruir tus sueños, se van a burlar de ti, no, eso no, lo que deben hacer, es juntarse en la cochera de un amigo, crear canciones, ensayar, día tras día, tocar muy mal, seguir ensayando, seguir tocando muy mal, hasta que un día, sin pensarlo mucho, se transforman en Nirvana”. La historia de Chris Cornell es un poco de eso, nada muy planeado, grabación de discos espectaculares, shows en vivo a todo volumen y ese mensaje entre líneas en donde le hacía pequeños guiños a la muerte, su propia muerte, no importa cuantos años pasen, no importa cuánto de nosotros haya muerto, lo único cierto es que estos tipos que son tocados por la barita de la genialidad, no nacen todos los días, por eso su muerte la sentimos como propia, como si algo dentro nuestro también muriera, como si esta tétrica pesadilla no terminara jamás.

Se me viene a la cabeza cuando estaba mirando las noticias hace muchos años atrás, en la casa de mi abuelo, y aparece la notica de que Kurt Cobain había muerto, se había suicidado, tenía 12 años, pero se me estremeció todo el cuerpo al enterarme, hoy con 33 años, al enterarme de la muerte de Cornell, no me dio mucho, pero a medida que pasaron las horas fui tomándole el peso a lo que significaba, que uno de los últimos líderes del movimiento grunge,  (sin pretenderlo el mismo obviamente), había partido, yo mismo toco música grunge con mi banda, escribo acerca de muerte y depresión todo el tiempo, tal vez por mis propios fantasmas que aparecen de vez en cuando, y que tipos como este, deben tenerlos en su día a día, no lo sé, es solo mi imaginación, jamás me podría poner a la altura de él, pero si puedo imaginarme lo que siente.

Recuerdo cuando me compre el primer cd de Audioslave, lo hice porque imaginaba que era un disco parecido a rage against the machine, o por lo menos similar en cuanto a estilo, pero al ponerlo, fue otra la sensación, la voz de cornell le daba esa mezcla perfecta, no era algo tan nuevo, sentía como si lo hubiera escuchado antes, pero en verdad, era soundgarden sonando en mi cabeza, no recordaba lo mucho que me gustaban, nunca los escuche tan detalladamente, los ponía de fondo para acompañar alguna lectura, o sin querer cuando estábamos carreteando, pero ahí entendí, lo muy importante que eran en mi vida, formaban parte de todos mis set list, cuando cargaba de música mi celular o al grabar un cd de mezclas… entendí, lo mucho que ha significado para mi la voz de Chris Cornell, hoy, a varios días de su muerte, le he querido escribir estas líneas con el mayor respeto posible, lo repito nuevamente, nunca fui fanático a muerte de Soundgarden,  pero valla que si han marcado mi vida y mi historia musical, desde acá solo me queda darle las gracias a Chris Cornell por tanta genialidad, por tan buenas letras, por tan buena música, no somos nada, pero a la vez, somos todo en una sola canción, gracias por todo maestro, hasta siempre!!!

Charly Maturana

Fell on black days

Whatsoever I've feared has come to life
Whatsoever I've fought off became my life
Just when everyday seemed to greet me with a smile
Sunspots have faded
And now I'm doing time
Cause I fell on black days

Whomsoever I've cured I've sickened now
Whomsoever I've cradled I've put you down
I'm a search light soul they say
But I can't see it in the night
I'm only faking when I get it right
Cause I fell on black days
How would I know
That this could be my fate

So what you wanted to see good has made you blind
And what you wanted to be yours has made it mine
So don't you lock up something that you wanted to see fly
Hands are for shaking
No, not tying
No, not tying

I sure don't mind a change
But I fell on black days
How would I know
That this could be my fate.

Caí en los días negros

Cualquier cosa que he temido ha llegado a la vida
Cualquier cosa que he combatido se convirtió en mi vida
Justo cuando parecía que todos los días me saludan con una sonrisa
Las manchas solares han desaparecido
Y ahora estoy haciendo tiempo
Porque caí en los días de negro

Aquel a quien he curado He enfermado ahora
Aquel a quien he acunado he puesto abajo
Soy un alma la luz de búsqueda que dicen
Pero no se puede ver en la noche
Sólo estoy fingiendo cuando lo reciba bien
Porque caí en los días de negro
¿Cómo puedo saber
Que éste podría ser mi destino?

Así que lo que quería ver bien te ha hecho ciego
Y lo que quería ser tuyo ha hecho que las minas
Así que no se bloquea algo que quería ver volar
Las manos son para sacudir
No, no es vinculante
No, no es vinculante

Estoy seguro que no les importa un cambio
Pero me quedé en los días de negro
¿Cómo puedo saber
Que éste podría ser mi destino?

MI PRIMERA VEZ

Aún recuerdo esa primera vez, caminábamos por los pasillos del techado de san Fernando de un lado al otro, creyéndonos todo lo que no éramos, y viviendo lo que no debíamos vivir, éramos los Guns n’ Roses del comercial, (liceo técnico profesional de San Fernando), éramos los malditos putos amos del lugar, éramos las estrellas más brillantes de todo el hemisferio sur, éramos la banda que habría la noche, en un evento que lo que menos tenia era rock, un concurso coreográfico, muy de moda en esa época, pero poco nos importaba eso, solo queríamos tocar, más de tres mil personas entraron ese día, no cabía un alma en las graderías y nosotros ahí, con nuestros 15 años a cuestas, dispuestos a reventar el lugar con nuestra música.

Miraba la cara del Pablo, que por ese entonces era mi mejor amigo y bajista de la banda, nervioso pero tranquilo, con su pinta de punk de los ’70 y una mirada perdida, profunda y con esa lealtad pocas veces vista en un músico, y para que decir un amigo, al lado de él, el Víctor, al que todos decíamos “el pescao”, nunca supe porque, pero bueno, era un buen tipo, pero a decir verdad, era el único que no encaja en la banda, era el guitarrista de la banda, segundo guitarrista según yo, pero lo digo hoy, el tocaba muy mal, pésimo, y yo, bueno, yo tocaba peor… el más tranquilo de todos, era mi hermano del alma, el Pancho, baterista con ya algún recorrido, de hecho era el único de la banda que ya había tocado en vivo, no una, sino que varias veces, tal vez por eso era el más tranquilo de los cuatro, pero en el fondo, y esto me lo confeso un par de años después, estaba tan cagado de miedo como yo.

Faltaban solo minutos para la presentación de “The Rock Masters”, si, ese era el nombre que llevamos, con orgullo y con soberbia, una puesta en escena de banda glam de finales de los ’80, ropas un poco grunge, y una actitud de desafío y sin miedo… yo estaba todo cagado, pero no podía permitir que los demás lo descubrieran, era el líder, el vocalista, la cara de la banda, el Axl Rose del comercial… seguíamos paseándonos por los pasillos del techado de San Fernando, ya las tres mil personas se comenzaban a impacientar, se escuchaban silbidos, era algo así como el estadio, pero con la acústica espectacular de ese recinto, cuando de pronto comienza la música, típica música de baile de la época, y sale él, el animador más cool de la época, el keno, (o algo así se llamaba), era del comercial, pero lo contrataban para todos los eventos estudiantiles de esa época, todos los liceos lo querían en sus fiestas, y bueno, el tipo tenía buena pinta y una onda tipo huevo Fuenzalida en la época del extra jóvenes, con una introducción que la verdad poco se entendió, mis compañeros de curso nos dijeron, que nos apuráramos, por que la cosa ya había empezado, sin más ni más corrimos hasta el centro de la pista, tomamos nuestros instrumentos y esperamos, fueron algo así como 40 segundo, pero pasaron tan lentos, que pareció una hora…

Se encienden las luces, un aplauso bien tibio, que paso a un silencio que casi penetraba por toda la bulla que se escuchó cuando el Keno había salido en escena, le subo el volumen a mi guitarra y el Pancho da esos tres golpes con las baquetas, y el estadio casi se reventó cuando comenzaron a sonar los acordes de “Proud Mary” de los Creedance, fue algo único, todos los nervios, toda la sensación de ansiedad de cerca de seis meses que estuvimos ensayando solo para ese momento, habían llegado a su punto más alto, comencé a cantar, y los retornos llegaban a tirarme viento de lo fuerte que sonaban, mi voz, si, mi desafinada voz estaba saliendo con todo el volumen posible y había tanta gente en frente mío, que no podía distinguir las caras, las expresiones o si les estaba gustando o no, el estruendo era tremendo, todo sonaba muy fuerte, era la sensación más bacán que había sentido en toda mi vida, esa primera vez no fue como la de la mayoría que conozco, no fue en una tocata, no fue frente a mis amigos, no fue con amplis pequeños y con sonido defectuoso, fue todo lo contrario, tres mil personas, un volumen que reventaba los oídos, y nosotros ahí, justo ahí, en el medio de todo, tocando tan mal como nos era posible, pero con una onda y unas ganas que pase de cantar a gritar… cuando terminamos la primera canción, se escuchó el estruendo, todos gritaron y aplaudieron, no nos estaba yendo mal (al parecer), luego del silencio, vinieron los acordes mágicos, sol re do, y comenzábamos a tocar Knockin’on heaven’s door y ufffff, fue tremendo, con esa canción no te puede ir mal, y no nos fue mal, salimos victoriosos en nuestra primera vez, entre fríos aplausos y gritos de algunas chicas, entre la incertidumbre y desconcierto sin saber si lo habíamos hecho bien o mal, pero con la convicción de que ese era el camino, ese era nuestro sueño, hasta el infinito y más allá, a no parar más y a seguir con la segunda parte de la música, la creación, nos prometimos lealtad eterna, nunca dejar de tocar, pasaron muchas cosas en el camino, pero esa es una historia muy larga, que la iré contando de a poco, un paso a la vez, por ahora solo les diré, que mi primera vez fue extraordinaria, tal vez por eso nos costó tanto asimilar las derrotas, pero como dije, esa historia es para después… gracias por leerme, si es que llegaron hasta aquí, he vuelto a esta locura que empezó hace unos años, amo escribir, nunca debi dejar de hacerlo… como siempre, rock, poesía y muerte…

PERDONA SI TE HAGO SUFRIR...

No es acaso la vida de los rockeros un sin número de acontecimientos extremos?, no es acaso ese sueño de triunfar, conseguir la fama y vivir como realmente se quiere lo que nos mueve cada uno de los días que estamos despiertos? No son esos propios acontecimientos que marcan de una u otra forma nuestras vidas para siempre? Recuerdo mi niñez y gran parte de mi adolescencia en esa hermosa zona del campo Chimbaronguino llamada La Platina, entre aire limpio, animales, olores y sabores inigualables, una historia y recuerdos antes del rock, imágenes de mi madre cantando a todo volumen canciones desgarradoras, letras de amor y desamor que obviamente a los 7 u 8 años uno no conoce, y no debe por que conocer, pero que el día de ayer, volvieron a darme una bofetada y a recordarme que todo tuvo un comienzo, y sin quererlo, me di cuenta que esas canciones que marcaron mi niñez, hoy, con 32 años, toman forma y le dan un sentido a esa parte de mi memoria borrada sin querer por los riff de alguna de mis bandas favoritas, o esos solos de Gilmore o Slash que son los primeros recuerdos del rock, que al menos equivocadamente siempre creí eran el principio de todo.

Ayer recordé la pobreza que vivíamos por esos días, el hambre y el frio, que por esas cosas de la vida, ya no recordaba, en ese entonces eran parte de la normalidad, y nunca fueron tema, pero siguen y están ahí. Ayer recordé esas lágrimas que alguna vez cayeron por mi rostro por culpa de la impotencia de estar donde estaba y no en otro lugar, ayer, al enterarme de la muerte de Juan Gabriel, todo eso vino a mi mente, esas canciones que sin quererlo memorice, y que claro, no forman parte de mi play list, no las tengo en mp3 en mi computador y mucho menos las tengo en mi celular, no forman parte de las canciones que uso para conducir, y no tengo ningún disco de colección de su música, porque están en otra parte, ocultas sin que nadie, ni si quiera yo, se den cuenta, en ese subconsciente de mi cerebro y en la esquina jamás visitada de mi corazón, justo ahí, dormidas, calmadas, enterradas tal vez, pero salieron a la luz nuevamente, irónicamente con la muerte, irónicamente al darme cuenta que ya no van más, se acabó la historia y bueno, inevitablemente un cosquilleo inundo mi interior, al principio lo tome con humor, luego al ver la cantidad de reportajes en todos los canales, y la cantidad de gente que hablaba y lamentaba su partida algo en mi me hizo poner un par de videos en internet, me reí mucho al ver esos movimientos afeminados después de cantar un par de estrofas, pero que de apoco fueron despertando esos recuerdos que antes mencionaba, y una profunda pena se me vino por dentro, pero quedo ahí, con el trajín del pasar de las horas, y el movimiento de mis hijas, solo hice como si nada pasara… pero la historia no termina ahí, hoy al despertar y echar una breve mirada a Facebook, leí un comentario de un amigo rockerazo, que decía, “no lo nieguen, todos se saben al menos una canción de Juan”, y uf, todo volvió, después de dejar a mis hijas en el colegio, puse nuevamente un video de Juan Gabriel en el computador, a modo de homenaje, solo en mi casa, y bueno, me paso lo que me paso, y sin pensarlo dos veces, me motive a escribir estas palabras, que son un paréntesis en mi blog, pero al fin y al cabo ¿no se trata de eso?, una historia de superación, de pobreza, el abandono de su madre, lidiar con la fama y la contra fama, con el amor, los hijos, las amantes, los amantes y todo lo que rodea a una súper estrella, una vida de rock star, con canciones de amor desgarradoras que hacen gritar a sus fanáticos hasta más no poder y que inevitablemente a este servidor tocan al menos un instante. Tal vez el destino me hizo caminar por el camino del frente, rockeando todos los días, vestiduras, actitudes y pensamientos distintos, pero que de vez en cuando, hecho una mirada para ese frente paralelo, que marco no solo una etapa de mi vida, sino toda mi historia, hasta siempre señor, la música no muere, y mientras haya gente que lo recuerde, Juanga, estará ahí… Rock, Poesía y Muerte…

Saludos a todos, Charly.

ANTONIO KULUMI desde el cielo, hasta su Rock del Cerro

Las palabras que estoy a punto de comenzar a escribir, espero que no se malinterpreten, pero la verdad es que a mi cuesta que me impresionen, al menos cuando estamos hablando de música…

Hace un par de semanas comenzamos con un programa de televisión que llama “Música del Alma”, en el canal 23 de Chimbarongo, con mi nuevo amigo Carlos Muñoz, este programa, está orientado a fomentar y difundir la música local, pero cuando hablamos de música local, obviamente nos referimos a los grupos oriundos de Chimbarongo, esos que hacen el aguante todos los días, luchando contra lo difícil que es conseguir espacios donde presentar su arte, y teniendo que llevar carreras paralelas a un trabajo, ensayando a horas en que todos descansan y muchas veces no teniendo más de una presentación al mes.

El día de ayer, grabamos el tercer programa de nuestro ciclo que contemplara alrededor de 15 bandas, y cuando hablaba de impresionar, me refería justamente a este programa que grabamos ayer, los invitados, Antonio Kulumi, banda que lleva por nombre este personaje ficticio, haciendo puestas en escena conceptualmente poco habituales, y que ellos mismos definen como rock del cerro, un término absolutamente nuevo para mí. Pero hablando únicamente de la música, lo primero que escuche y pude ver, (por you tube), fue la canción “El brillito” que interpretaron en la feria AGA de San Fernando (lugar de residencia de la banda), y que la verdad, me dejo perplejo, sonidos simples, letras poéticas, fuertes, que nos hacen recorrer espacios que van más allá del entendimiento racional, pero no ese entendimiento muchas veces obsoleto y recontra ultrajado como prostituta por las bandas nuevas tratando de ser creativos, esto es algo que va mucho más allá, es, como les dije en la entrevista a ellos mismos, una símil a Pink Floyd a esa magia que cuesta encontrar, esa necesidad de hacer música no para conseguir chicas, no para lograr fama y riqueza, sino que esa necesidad de decir cosas, que dicho sea de paso, están completamente ligadas a la naturaleza, al ser, a las constantes energías que fluyen por el aire y hacen penetrar a cada uno de sus integrantes en este especie de ritual.

               Sin duda Antonio Kulumi es el resultado de una serie de circunstancias paralelas a la música, Felipe (líder de la agrupación) pero que en ningún momento se hace llamar así, él es el centro de la banda, es el que crea esa mística que es una mezcla entre folk argentino, pasando por la Violeta hasta el mismísimo Jim Morrison, sin ir más lejos, Marco (el único integrante de Chimbarongo) días antes de la entrevista, lo definió como una especie de Chaman dentro de la banda,  cosa que obviamente le pregunte en la entrevista, y él, en su muy particular estilo, haciendo una analogía con el significado de la palabra, concluyo diciendo que dicho calificativo calzaba a la perfección con lo que él es dentro de la misma banda, pero que en cualquier momento este pasaba a manos de cualquier otro integrante de la banda.

                Otro punto que la verdad me impresiono, fue el concepto de sus discos, ellos cuentan con cuatro producciones, el primer y homónimo Antonio Kulumi, luego Puro Artesano, que es un disco grabado absolutamente en vivo, para continuar con Disko Rufina, y Mañanitas ambos grabados en el estudio Mantra. Y cuando le consulte sobre lo que se viene en el nuevo disco, obviamente antes de contestar directamente, vino toda esta explicación que la verdad me dejo loco, eso de que Rufina es el disco que representa la noche, paralelamente con la perdida de personas y la tristeza que esto conlleva. El disco Mañanitas vendría siendo es el amanecer, el que solo dura un instante, y no nos damos cuenta de que ya paso, por lo tanto, esta nueva producción representara el día, ese día que ellos aman y que esperan que sea eterno, o al menos que dure mucho más, haciendo una analogía con el hecho de que ellos esperan que los almuerzos duren mucho más, que ese brindis sea de tres horas y no solo sea un aperitivo o una despedida, eso representa el nuevo disco, ese goce que están teniendo no solo como banda, sino que en el presente de cada uno de sus integrantes, que definitivamente estoy seguro se vendrá con un nuevo material que nos sorprenderá tanto o más de lo que ya, por lo menos a mí me tienen.

              

  Su música se puede descargar de forma gratuita en portaldisc, de hecho yo lo acabo de hacer, descargue sus cuatro discos sin pagar un solo peso, cosa que se agradece desde el punto de vista de un crítico que debe escuchar mucha música, ya que en reiteradas ocasiones no se tiene ni para las necesidades básicas, menos para pagar por este tan maravilloso arte.

                Para terminar me despido diciendo que son una banda absolutamente recomendable, honestos, y con una calidad a toda prueba, espero sigan con esa constante creatividad que se ve reflejada con el pasar de cada disco, y que sin duda, ese día, tan maravilloso que estamos viviendo, durara por mucho tiempo más, ya entraron en este mundo, no les será tan fácil salir, y estoy seguro nuestras vidas se cruzaran muchas veces, hasta la próxima, y ya lo saben, esto es Rock, Poesía y Muerte.

Charly Maturana

contacto facebook :Antonio Kulumi

Musica disponible en Spotify y Sound Cloud.

Descarga Gratuita en www.portaldisc.com 

NO + AFP, Que comience la nueva REVOLUCIÓN!!!

En este día de lluvia de domingo, en una jornada marcada por la marcha de “No + AFP”, marcha de un pueblo aburrido de las injusticias sociales, aburrido de vivir en una sociedad en donde debemos pagar precios coludidos por el papel higiénico, por los medicamentos en las farmacias, en donde tenemos una educación de mierda, diseñada solo para algunos, los más privilegiados, en donde vemos como los políticos, autoridades a las cuales les dimos la oportunidad de tener un trabajo decente, en donde su principal misión es crear mecanismos para que la población esté mejor, para que la gente que voto por ellos este mejor, logran hacer todo lo contrario, políticos que se enriquecen a través de la corrupción de las empresas sin escrúpulos, creando leyes que solo benefician a las

mismas empresas que les financian las campañas y que les hacen aportes mensualmente por servicios nunca realizados, y además tienen el descaro de hacer boletas los muy sin vergüenzas. Si, esa es la realidad que ha motivado a mi pueblo a manifestarse por las calles, por que como si no fuera poco, como si no fuera suficiente con tantas injusticias a las que debemos enfrentarnos todos los días de nuestras vidas, al menos si logramos vivir, porque si nos enfermamos en el camino, la mejor solución para el gobierno y la oposición es que simplemente debemos morir, y si nos salvamos seguiremos entregándole todo nuestro sueldo a tipos como Andronico Lucsik, quien como bien lo dijo el diputado Rivas, es un hijo de puta. Si, como si no fuera poco, si logramos sobrevivir en el medio de esta jungla de mafiosos y corruptos políticos hijos de puta, cuando lleguemos a nuestra vejez, todo el dinero que hemos ahorrado, y que ha hecho que los dueños de las AFP sean cada vez más ricos, nos lo dividirán en 25 años y de esta forma, no nos entregaran todos nuestros ahorros, no, ni en sueños, ellos seguirán trabajando con nuestro dinero y nosotros recibiremos una pensión de mierda, que no nos alcanzara ni para la sal, y al final o morimos de alguna enfermedad que nos será imposible costear o vivimos con estas miserables pensiones, es decir, una vida de mierda, terminando en una vejez de mierda con una muerte de mierda.

                Ese es el Chile en el que nos tocó vivir hoy, ese chile que jamás cambiara, a no ser que hagamos algo, ya basta con solo manifestarnos en las calles, mi opinión es que eso ya quedo obsoleto, creo que la única solución es con violencia, ya basta de diálogos, basta de tratar de jugar con sus reglas, porque así nunca ganaremos, debemos crear nuestras propias reglas, hacer un alto en la rutina y tomar a todos los políticos uno por uno, y reventarlos, tomar a los empresarios dueños de Chile, los Lucsik, Yurasec, Vial, Edwars, Angelini y todos esos weones de las 8 familias y los conglomerados que son dueños de

todo, y sacarles la cresta, eliminarlos del planeta, tomar sus empresas y hacerlas mierda, robarles todo lo que tienen y que lo han juntado robándonos a nosotros, hacerles ver, antes

de masacrarlos, que el pueblo al que le han robado hasta la muerte, ya se cansó, ya no quiere más de sus abusos, incendiemos el costanera center, las copec, las farmacias, todo, y con ellos adentro, entreguémosle al pueblo lo que le pertenece, ya basta, basta de estos hijos de puta que le cagaron la vida a nuestros abuelos, a nuestros padres, a nosotros mismos, a nuestros hijos y nietos y mil generaciones más, hoy es el momento, no más AFP, no más robos, no más de estos weones, no más de tanta mierda, que comience la nueva revolución…

 .

Charly Maturana

Kuervos del Sur - El Vuelo del Pillán

Cuando uno analiza un disco, existen muchas aristas que se deben tener en cuenta, como por ejemplo las letras, las guitarras, el bajo, batería y todos los instrumentos, como también la grabación en sí, la producción, la calidad de las composiciones, y un sinfín de cosas que técnicamente nos proporcionarían una mirada en  palabras escritas de lo que estamos escuchando.

Pero qué pasa cuando ponemos el disco y comenzamos a escuchar para realizar nuestra critica, y la música es tan genial, que simplemente nos lleva a escuchar una tras otra las canciones y el análisis se va a la mierda, puesto que nos convertimos de inmediato en fanáticos de lo que estamos escuchando, y la imparcialidad y profesionalismos que nos hizo comenzar a escuchar el disco para escribir de él, simplemente desaparecen. Tal vez las personas que lean esto, piensen que estoy exagerando, pero la verdad es que desde la primera vez que escuche “Porvenir” (su primer álbum, al menos de estudio que conozco),  quede perplejo, nunca pensé que alguna banda que no fuera Weichafe me sorprendería de tal forma, sentí lo mismo que sentí la primera vez que escuche “No es Malo”, o “Pichanga” de estos, ese disco (Porvenir) de Kuervos del Sur, fue un “Manjarsh”  y no dude en recomendarlo a todos mis amigos y conocidos.

Al rato de descargar y ponerme a escuchar “El Vuelo del Pillán” todo lo que explicaba al comienzo me sucedió, es un pedazo de disco, letras claras, con éxtasis en cada momento, eso que bien supieron hacer con Porvenir, en este “Vuelo del Pillán”  definitivamente lo vuelven a lograr, creo que Jaime Sepúlveda es una especie de nuevo Jim Morrison, no solo por su voz, sino por la onda y los matices que le entrega a la banda, un Frontman y compositor de aquellos que no nacen todos los días por esta parte del mundo. La guitarra de Pedro Durán logra con solos simples y riff con acordes exactos cautivar lo que nuestro oído quiere escuchar… las letras es punto aparte, como hombre de campo me siento representado con más de alguna frase o contexto en el cual se desenvuelven, un recorrido por el cielo, el mar y las estrellas, con la inspiración de un campo alejado de la corrupción de las ciudades y con ese dramatismo que han logrado hacer calzar a la perfección con los teclados, batería, vientos y bajo de Jorge Ortiz, Cesar Brevis, Alekos Vuskovic, y Gabriel Fierro, que terminan de construir este maravilloso disco, bajo la producción de Pepe Lastarria y Alekos Vuskovic que valla que hicieron un buen trabajo.

El Cover de Aguila Sideral es tal vez el punto más bajo del disco, pero puede ser por lo acostumbrado que estoy de escuchar ese clásico de Alturas de Machu Picchu, con la majestuosidad de Los Jaivas, pero hay que decirlo, esto es toda una muestra de valor, atreverse a hacer un cover de estos monstruos del rock nacional, exponiéndose a criticas como esta, es tal vez un hecho más que rescatable.

Lo recomiendo a todo el mundo, si les gusta el rock, el folclore y las sonoridades nuevas, esto es lo que tienen que escuchar, la mezcla perfecta para mi blog, esto es lo que me inspira a seguir escribiendo de personas y mentes geniales, espero logren el reconocimiento que se merecen, y no les pase lo que a tantas bandas geniales de nuestro país, que por la falta de difusión simplemente nunca son escuchadas, bienvenidos a mi mundo, bienvenidos al Rock, Poesía y Muerte, los estaré siguiendo.

Los Cometas – Kuervos del Sur

El raudal que corre en mí
Lo niega el temporal
Desbordando el universo

Subterráneo mi origen
La piedra ancestral,
La Corona de lo eterno

Encarno como eclipse,
Alojo germinando
Y al ojo en el ciclón asomo a derramar

Sobre los surcos de los cometas
La fuente infinita inundándome...

Desdoblándome, elevo,
Vuelvo al limbo cruzar,
Errando en un trance nebuloso

Subterráneo mi origen,
La piedra ancestral,
La corona de lo eterno

Encarno como eclipse,
Alojo germinado
Y al ojo en el ciclón asomo derramándome...

Sobre los surcos de los cometas
La fuente infinita inundándome...
Encarno como eclipse,
Alojo germinado
Y al ojo en el ciclón asomo derramándome...




Acá les dejo el enlace parta descargar el disco: http://kuervosdelsur.sazoot.com

Charly Maturana

https://www.youtube.com/watch?v=hw40FbrRpqs&feature=youtu.be

TIEMPO AL TIEMPO

          Tal vez el tiempo no me ha perdonado el abandono que le he dado a la creación, tal vez cuando quiera volver a escribir no lo pueda hacer, no lo se, ha pasado tanto tiempo desde la última canción, desde el último poema, que ya ni se por donde empezar...
     
    Tengo piedras en mi cabeza, y creo que hoy solo me limitaré a decir "sáquenme de aquí!!!!!"...

son demasiadas las ganas que tengo de crear, de hacer sonar mi guitarra, de sacar mi voz a todo pulmón, de plasmar mis pensamientos en un papel... uffff que alguien me ayude por favor!!

Charly

esta foto es de hace 11 años... cuanta creatividad en esa epoca...